• Concertul „Origins – A Story of Rhythm”, un spectacol ce reunește ritmurile lumii, talentul unor muzicieni de excepție și energia unui demers artistic unic în peisajul muzical românesc, are loc marți, 27 mai, de la ora 19.00, la Filarmonica „Paul Constantinescu” Ploiești.
• Evenimentul face parte dintr-un amplu turneu național, ce se desfășoară între 23 mai și 5 iunie în 11 orașe din România.
Concertul „Origins – A Story of Rhythm” propune o incursiune în universul fascinant al muzicii mondiale, la granița cu jazzul și muzica cultă contemporană, trecând prin flamenco și salsa, inflexiuni balcanice, orientale și indiene.
Cinci artiști români cu o impresionantă carieră internațională – Matei Ioachimescu (flaut), Irina Rădulescu (marimbă), Răzvan Florescu (vibrafon), Arthur Balogh (contrabas) și Philip Goron (tobe) – creează o formulă camerală spectaculoasă, în care sunetul devine naratorul unei povești despre ritm, tradiție și inovație.
CITEȘTE ȘI: Teatrul „Toma Caragiu”: Ce spectacole vedem în această săptămână
Programul serii reunește lucrări semnate de Cristian Lolea, Andrei Petrache, Răzvan Florescu și Jorge Rojas, compoziții explozive și vibrante, menite să transpună publicul într-un adevărat periplu intercultural, de la rafinamentele Mediteranei la pulsațiile Americii Latine și vibrațiile Orientului.
Fiecare concert „Origins – A Story of Rhythm” are și o componentă educațională (Origins-Generations), în deschiderea fiecărei seri publicul având ocazia de a asculta tineri muzicieni talentați, selecționați special pentru acest proiect inedit.
Astfel se creează nu doar o punte simbolică între generații ci și un cadru real de mentorat artistic autentic, în care experiența și inspirația se transmit direct, de la artiști consacrați către noile voci ale scenei muzicale românești.
Marți seară, publicul ploieștean are ocazia să îi asculte pe Sabina Ițcuș (flaut) și Mihai Vlăsceanu (chitară), ambii elevi de la Colegiul de Arta „Carmen Sylva" Ploiești, care vor deschide seara cu un moment muzical plin de sensibilitate.
Prin această inițiativă, turneul „Origins – A Story of Rhythm” este mai mult decât un spectacol, devine un spațiu al întâlnirii dintre perspective și experiențe artistice diverse. Nu este doar un concert, ci o celebrare a creativității care ne leagă, indiferent de vârstă sau origine.
Cine sunt artiștii „Origins – A Story of Rhythm”
Fiecare concert propune o poveste sonoră completă, în care publicul este purtat prin peisaje muzicale variate – de la rafinamentul mediteranean la pulsațiile Americii Latine sau inflexiunile Orientului.
Matei Ioachimescu, flautist român de renume, susține o activitate concertistică impresionantă, este recunoscut pentru interpretările repertoriului baroc, modern, dar și pentru recitaluri cross-over. Este absolvent al Universității de Muzică din Viena, oraș unde s-a stabilit și colaborează cu unii dintre cei mai apreciați muzicieni din Europa, în săli de concerte prestigioase. Albumul de debut împreună cu pianista Cătălina Butcaru, intitulat "Lumiere", este considerat de către criticii de specialitate un produs de referință pentru aceste două instrumente. Este cunoscut pentru proiecte precum Legends, ICONS, Electric, inSuflu sau La Vida Loca, proiectul cu succes internațional, care a adus în anul 2019 albumul cu același nume, lansat la casa de discuri ViennArt. Pentru activitatea sa intensă și calitatea înaltă a proiectelor susținute, i-a fost încredințat titlul de "Ambasador al Integrării" în anul 2013 de către Ministerul de Externe al Austriei. Din anul 2020, Matei Ioachimescu predă flautul la Facultatea de Muzică și Teatru, a Universității de Vest din Timișoara.
Irina Rădulescu este un nume de referință în lumea marimbei — instrumentul care a propulsat-o pe marile scene, atât ca solistă, cât și ca parte a unor ansambluri camerale. Cu o prezență scenică magnetică și maturitate artistică rar întâlnită, Irina a fost distinsă la competiții internaționale de prestigiu, printre care se numără Competiția Internațională de la Tokyo, și a primit o bursă de excelență din partea Universității Naționale de Muzică din București, în semn de recunoaștere pentru activitatea sa remarcabilă. A participat la importante festivaluri internaționale de muzică contemporană, impresionând atât în ipostaza de solistă, cât și în colaborări cu ansambluri de renume. Una dintre cele mai importante realizări ale sale este fondarea duoului PERCUSSIONescu — prima și singura formație camerală de duo de marimbă și vibrafon din România. De asemenea, în anul 2022 artista susține turneul național Marimba - The Journey - primul turneu național de marimbă solo. Pe lângă cariera artistică, Irina Rădulescu este dedicată formări noii generații de percuționiști, coordonând clasa de percuție de la Colegiul Național de Muzică „George Enescu”. În prezent este și doctorand al Facultății de Muzică din Timișoara.
Vibrafonistul Răzvan Florescu este o prezență constantă pe scena muzicii de jazz din România, atât ca solist, cât și ca membru a diverselor formații muzicale renumite precum Luiza Zan Quintet, RVQ, Tumbe. În dubla sa calitate de absolvent al studiilor muzicale la sectiune de percuție clasică și jazz instrumental, tânărul vibrafonist face parte și din proiecte de factură clasico-contemporană, prin intermediul duo-ului PERCUSSIONescu. Printre cele mai importante realizări ale artistului se numără albumul de debut, Sketches, lansat la finalul anului 2024, alături de formația Amphitrio, activitatea sa discografică cuprinzând și apariții pe unele dintre cele mai recente albume de jazz, precum In My Village – Luiza Zan Sextet, Human Song – Sorina Rotaru, Shapes și Daydream – RVQ. Prezența lui pe scena muzicii de jazz din România, dar și din Europa i-au adus recunoașteri de prestigiu dintre care amintim Premiile pentru Cea mai buna formatie la Festivalul International de Jazz ,,Johnny Raducanu”, Cea mai bună compoziție la Sibiu Jazz Competition, Cea mai bună compoziție și pentru cea mai bună interpretare la Concursului de Jazz de la Iași 2020. În prezent este profesor titular de percuție la Școala Gimnazială de Arte nr. 5 din București și Colegiul Național de Muzică George Enescu.
Philip Goron este unul dintre cei mai prolifici percuționiști din spațiul muzical românesc, avand o activitate vastă in dubla sa calitate de percuționist și toboșar de jazz. Este absolvent al programului de studiu ale percuției clasice din cadrul Facultății de Interpretare Muzicală a Universității Națională de Muzică din București și al programului de studii Young Masters al Universității de Muzică și Artă a Spectacolului din Viena (MDW). Calitatea performanțelor sale artistice i-a fost recunoscută în anul 2023, prin Bursa Yamaha pentru Interpretare Muzicală și Bursa de Excelență oferită de Universitatea de Muzică din București, două distincții de prestigiu obținute în anul 2023. Grație personalitatății sale muzicale complexe, tânărul percutonist este un nume present atât în lumea muzicii culte contemporane, cât și pe scena muzicală românească a jazzului și world music. De asemenea, activitatea artistică a percuționistului este puternic ancorată și în zona muziii clasice simfonice, fiind colaborator frecvent al unora dintre cele mai importante instituții de cultură din țara, dintre care amintim Filarmonica George Enescu, Opera Comică Pentru Copii și Teatrul Național de Operetă și Musical din București. De asemenea, este activ ca toboșar în proiecte de world music și jazz, printre care Mădălina Pavăl Orchestra, Luiza Zan Quintet și Răzvan Florescu Quintet.
Arthur Balogh este una dintre cele mai inedite prezente din spațiul muzical românesc actual. Cu o bogată experiență solistică recunoscută la nivel internațional, cariera sa I s-a prefigurat încă de la început pe cele 3 direcții pe care se regăsește și astăzi: muzica clasicǎ și contemporană, muzica de jazz și pedagogia. Astfel, în paralel cu studiile universitare din Bucuresti acesta a ocupat deopotrivă postul de asistent la clasa de jazz a prof. univ. dr. Mircea Tiberian și postul de contrabasist al Orchestrei Naționale Radio. Contrabasistul a fost activ în diverse formații naționale și internaționale la toate festivalurile de jazz din țara alături de Mircea Tiberian, Aura Urziceanu, Nicolas Simion sau Luiza Zan iar pasiunea lui pentru sfera muzicii de jazz, a improvizației și cea a contrabasului clasic este evidentă în mai multe albume înregistrate de-a lungul timpului, dedicarea sa pentru improvizație rămânând o constantă în viața artistului. A urmat cursurile Facultății de Muzică din Nürnberg și a obținit postul de contrabasist al Orchestrei de Cameră din Heilbronn - Württembergische Kammerorchester, fiind invitat în în diverse ansambluri și orchestre din spațiul german. Din anul 2015, Arthur Balogh este contrabasist al Filarmonicii Stuttgart. În anul 2023, Arthur Balogh se întoarce la Timișoara și ocupă postul de asistent universitar la Facultatea de Muzică și Teatru a Universității de Vest din Timișoara.
Turneul național ORIGINS este organizat de Asociația Haute Culture și co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN).
Foto: Asociația Haute Culture
Biletele pentru acces în sală pot fi achiziționate de la Casa de Bilete a Filarmonicii sau online de AICI.
Evenimentul AICI.
CITEȘTE ȘI: Integrala lucrărilor de Johannes Brahms continuă, joi, la Filarmonica Ploiești
- Facebook.com/actualitateaprahoveana.ro
- instagram.com
- twitter.com
- Google Business
- Youtube Actualitatea
- Spotify PODCAST
- TikTok Actualitatea Prahoveană
