• Joi, 20 martie, de la ora 19.00, Filarmonica „Paul Constantinescu” va fi gazda unui concert simfonic extraordinar, ce aduce pe scena sălii „Ion Baciu” doi muzicieni de talie mondială și un program fabulos, care deschide poarta romantismului.
• Violonistul Valentin Șerban revine la Ploiești în postura de solist, iar la pupitrul dirijoral îl vom vedea pe maestrul Luis Machado.
În deschiderea serii de joi, 20 martie, în Sala „Ion Baciu” a Filarmonicii Ploiești veți asculta celebra Uvertură a operei „Der Freischutz” de Carl Maria von Weber, considerată prima operă a romantismului german, lucrare ce a avut premiera pe 18 iunie 1821 la Schauspielhaus Berlin.
Pentru partea a doua a concertului, vă așteaptă o călătorie în intimitatea romantismului francez al lui César Franck cu superba „Simfonie în re minor”, o capodoperă a simfonismului secolului al XIX-lea, singura lucrare de gen de maturitate compusă de Franck.
CITEȘTE ȘI: Artiștii plastici îi aduc un Omagiu poetului Nichita Stănescu, prin poeme vizuale
Maestrul Valentin Șerban revine la Ploiești în postura de solist al „Concertul în la minor pentru vioară și orchestră, op. 82”, unul dintre cele mai cunoscute și apreciate capodopere semnate de compozitorul rus Aleksandr Glazunov, o adevărată demonstrație de măiestrie, atât din punct de vedere interpretativ cât și în ceea ce privește realizarea sa componistică. Orchestra Simfonică va fi condusă de la pupitrul dirijoral de îndrăgitul muzician de origine portugheză Luis Machado.
Despre maestrul Valentin Şerban
Unul dintre cei mai apreciați violoniști ai scenei muzicale românești, Valentin Şerban s-a impus ca o prezență remarcabilă atât pe plan național, cât și internațional. Laureat al Marelui Premiu la prestigiosul Concurs Internațional George Enescu (secțiunea vioară), ediția 2020-2021, îndrăgitul muzician și-a început formarea artistică în orașul natal, Brașov. A studiat la Liceul de Muzică și ulterior la Universitatea Transilvania, perfecționându-se sub îndrumarea unor profesori de renume, precum Valeriu Rogacev, Daniel Podlovschi, Ștefan Gheorghiu, Adam Han-Gorski și Ilarion Ionescu-Galați. Și-a completat studiile obținând diploma de master la Universitatea de Arte din Graz, unde a fost îndrumat de Silvia Marcovici și și-a desăvârșit tehnica interpretativă în cadrul unor cursuri de măiestrie susținute de Leonidas Kavakos, Ivry Gitlis, David Grimal, Mihaela Martin, Alexandru Tomescu, Arlette Bonamy și Christoph Wyneken.
Cariera sa concertistică este impresionantă, incluzând colaborări cu ansambluri și orchestre de prestigiu (Orchestra Națională Radio, Filarmonicile din Brașov, Iași, Sibiu, Bacău și Târgu Mureș etc.). Valentin Şerban a susținut concerte alături de Orchestra Filarmonică din Zagreb în cadrul Festivalului „George Enescu” 2021, evoluând pe unele dintre cele mai importante scene europene din Paris, Berlin, Antwerp și multe altele. Susține recitaluri și turnee alături de pianistul Mihai Diaconescu și în formulă de trio cu Dragoș Dimitriu (pian) și Ștefan Cazacu (violoncel).
Valentin Şerban s-a remarcat nu doar ca solist, ci și ca inițiator și promotor al unor proiecte muzicale inovatoare. Este co-inițiator al proiectului Eyes Wide Shut și al Turneului Național Vibrations, membru al ansamblului de prestigiu Les Dissonances (condus de David Grimal) și concertmaestru al Orchestrei Române de Tineret. În plus, a câștigat numeroase competiții naționale și internaționale, consolidându-și poziția în vârful violonisticii românești și nu numai.
În prezent, Valentin Şerban ocupă poziția de concertmaestru al Filarmonicii „George Enescu” din București, continuând să își extindă activitatea artistică și să inspire noi generații de muzicieni.
Carl Maria von Weber (1786-1826)
„Niciodată nu a existat un maestru mai german decât ai fost tu! Oriunde ți-ai purtat geniul și oricât de admirat ai fost, numai germanul te poate iubi deplin. Tu ești al lui, o zi frumoasă din viața lui, un strop fierbinte din sângele lui, o fibră din inima sa”, afirma Richard Wagner despre Weber, un compozitor pur german care a compus pentru publicul său german și în spiritul culturii sale, într-un context european dominat de influențele operei italiene și ale fastuoasei opere franceze.
Reprezentant al romantismului german timpuriu, Carl Maria von Weber (1786-1826) este considerat creatorul operei romantice germane, pe care o îndepărtează de puritatea clasică și o înobilează cu dezlănțuirea romantică. „Melodist prin excelență și autor dramatic prin vocație” (așa cum Vasile Iliuț și Anamaria Călin îl portretizează în lucrarea lor, „O carte a stilurilor muzicale”) Weber a scris o muzică ce se evidențiază prin culorile orchestrale, simțul naturii și al fantasticului, realizând adevărate descrieri muzicale despre vastitatea spațiilor și grandiozitatea spectacolului naturii.
Melodica sa, de factură populară specifică singspiel-ului, se caracterizează de periodicitatea frazării, ambitusul restrâns și cantabilitate, împletind frecvent vibrațiile sonore strălucitoare cu o melancolie profundă și meditativă. Aceste trăsături sunt vizibile și în lucrările simfonice, unde folosește un limbaj bogat în inflexiuni melodice particulare, Weber scriind simfonii, concerte și piese simfonice.
De asemenea, Weber s-a remarcat și ca dirijor de operă, un ziarist scriind că „el cânta cu orchestra sa cum face un virtuoz cu instrumentul său”.
„Der Freischütz”, considerată prima operă germană fantastică, o „operă națională” cu personaje locale, tipice (ca ocupații, obiceiuri) este construită în jurul poveștii de dragoste înfiripate între un tânăr pădurar (Max) și fiica pădurarului-șef dintr-un sat din Boemia (Agatha). Compusă pe parcursul a mai mulți ani, opera a avut premiera pe 18 mai 1821 la Berlin, conform scrierilor lui Weber, s-a bucurat de un succes răsunător. : „A fost primită cu cel mai neînchipuit entuziasm. S-a cerut reluare uverturii în întregime precum și a cântecului popular. În general s-au aplaudat furtunos 14 din 17 piese muzicale”.
Uvertura este una dintre cele mai valoare și desăvârșite pagini muzicale din istoria muzicii universale. Aceasta a fost prezentată în concert pe 8 noiembrie 1820, substanța sa trăgându-se din îmbinarea armonioasă dintre farmecul și misterul pădurii și ritmul alert al unei acțiuni scenice construite în jurul purității iubirii, conturându-se o structură arhitectural-programatică, fundamentată pe imagini simbolice care vor domina desfășurarea dramatică a noii sale opere. Prin rolul pe care îl oferă unei idei muzicale (acela de a putea caracteriza un persona ori o acțiune) Weber atinge un nivel de excelență de necontestat în exprimarea muzicală, creionând identitatea interioară a personajelor și situațiile prin care vor trece pe parcursul desfășurării operei.
Aleksandr Glazunov (1865-1936)
Aleksandr Glazunov (1865-1936) s-a impus ca un continuator de seamă al tradițiilor muzicale romantice ruse și un simfonist de excepție, lăsând în urmă o moștenire artistică impresionantă. Creația sa cuprinde o gamă variată de lucrări instrumentale și orchestrale, reflectând atât influențele romantismului rus, cât și o profundă măiestrie componistică.
Muzica sa este caracterizată de expresivitate, optimism, solemnitate și rafinament, compozițiile, ample și impunătoare remarcându-se prin construcția echilibrată, paleta sonoră bogată, melodia și armonia tratate într-o manieră elaborată. În creația sa, Glazunov a demonstrat o abilitate remarcabilă în valorificarea unor procedee componistice consacrate, precum scriitura polifonică elaborată, dezvoltarea principiilor monotematismului și realizarea arhitecturilor muzicale într-o manieră clasică.
Glazunov pleacă de la stilul folcloric, trecând prin romantismul ceaikovskian și definindu-și stilul personal, în care confesiunea lirică sinceră este lipsită orice tensiune disonantică, subiectivizând intensiv discursul muzical.
„Concertului în la minor pentru vioară și orchestră op. 82” este una dintre cele mai cunoscute lucrări ale sale. Dedicat violonistului Leopold Auer, concertul a avut premiera pe 15 februarie 1905, la Sankt Petersburg, un an mai târziu fiind prezentat și la Londra (cu Sir Henry Wood la pupitrul dirijoral și Mischa Elman în rol solistic). Lucrarea ilustrează măiestria tehnică a lui Glazunov, cât și stilul rafinat, noblețea componistică și echilibrul dintre expresivitate și virtuozitate. Deși compozitorul nu a definit clar macrostructura concertului, el este adesea împărțit în trei sau patru secțiuni.
Bilete pentru acces în sală AICI.
Concertul integral live pe Virtual Concert Hall. Biletele virtuale pot fi achiziționate de AICI.
Evenimentul: Concert Simfonic Extraordinar – Luis Machado - Valentin Șerban - 20 martie 2025
Foto: Filarmonica Paul Constantinescu Ploiesti/ Facebook
CITEȘTE ȘI: Festivalul artelor „Nichita la Echinocțiu” are loc în perioada 21-31 martie
- Facebook.com/actualitateaprahoveana.ro
- instagram.com
- twitter.com
- Google Business
- Youtube Actualitatea
- Spotify PODCAST
- TikTok Actualitatea Prahoveană
